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有关音乐说课稿范文锦集六篇

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作为一位杰出的老师,时常需要编写说课稿,说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。那么你有了解过说课稿吗?下面是小编为大家收集的音乐说课稿6篇,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

有关音乐说课稿范文锦集六篇

音乐说课稿 篇1

一教材简析:

本课是第六单元第欧洲民间音乐,拉丁美洲音乐中的第一课,也就是整本书的第十二节-欧洲民间音乐-风笛,排萧.本课是这一单元的第一课时,主要内容包括多声重唱-鸟儿在歌唱和风笛演奏-优雅,还有的就是排萧演奏-森林的多伊那和妇女的舞蹈,还包括音乐知识欧洲音乐.苏格兰风笛音乐原属于战争音乐,用于行军、召集高地人、哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐,用来跳斯特拉斯佩舞、与小提琴、手风琴和奏,用来庆祝、也用来表达爱意。爱尔兰的风笛演奏方法与苏格兰有所不同;

罗马尼亚一直保持用排箫奏乐的悠久历史,并将排箫的演奏艺术提升到高超的水平,整个排箫有点向外拱弯,一般定成D或G大调音阶。排箫音色圆润柔美,抒情,略带气息。

排箫音乐:空灵、优美,舒展,使人放松心情,常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐使用。

保加利亚女声重唱:采用自然、直接、开放的唱法,音色清沏、透明,在多声部的重唱中常出现不谐和音程(如二度),旋律音域不宽,却富有表现力,各种各样的装饰音、滑音层出不穷,十分丰富,给音乐增加了特殊的色彩;

约德尔唱法:用真假声迅速地交替演唱,并采用一些无意义的字音来演唱。如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。音域宽,旋律起伏较大。因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣,所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品,让学生轻松的接受.这节课我会利用计算机多媒体手段,贯彻思考,体验,探究,实践的原则,使学生能在轻松愉快的气氛中学习。

二、教学目标:

1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐,了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式;

2、通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动,认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征;

3、通过文化与音乐结合讲述的方式,使学生开阔视野,感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性,学会尊重多元文化,明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

三,教学重点:

1,欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐,引导学生感受,体验欧洲民间音乐的风格特征.

2,初步知道欧洲民间音乐的饿概况,了解风笛.排萧的音乐特点.本课的重点是;从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点,并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点.

四,教学难点是:

能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处,并说出主奏乐器.

五,说学法

学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点,【高二段的学生,有很好的想象力和判断了,知识结构完整、有一定的艺术修养。】我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论知识的时候,我会尽量的结合作品,通过运用图画、听音乐等让学生听,看,等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授.两节课我会充分做好跟学生的互动,在第一课时的导入中,我用一个开放性的问题引起讨论,最后总结,从而达成与学生的互动.总之,在这一单元的教学中,我会让学生感到学习音乐的乐趣,也能从乐趣中学习到一些音乐知识.

六,说教学过程

这节课主要包括三首欧洲民间乐曲,本课以谈话法导入,引发学生探索欧洲民间音乐的兴趣:通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌,引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化,从中获得美的享受。同时又拓宽视野,认识到人类音乐文化的多样性。我在整节课中会应用讲授法,体验法,谈话法,练习法等教学方法.

1)导入:我用铁达尼号的音乐来导入,特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏,在学生的回答中引出今天的主题欧洲音乐.这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手,引起学生对本课的亲近与兴趣.在这里我主要应用欣赏法与谈话法.

2)我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言,并指出今天的教学任务:欣赏几首欧洲民间音乐,并了解民间音乐的饿美妙与特点.这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象,使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的,从而升华了今天的饿主题.在这里我应用的教学方法是谈话法.

3)完整播放<鸟儿在歌唱>,并请几位学生来说说这首曲子的特点.他与美声唱法有什么不同?回答完毕,请班级上学过美声的饿同学来演唱,让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同.完了之后,教师指出这是一种欧洲唱法-欧亚唱法,并结合作品来解释什么是欧亚唱法.在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法,这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同,并能通过请学生演唱,加深学生对本课的印象.

4)完整播放<优雅>并提问:这首曲子用了那种乐器啊?学生回答;风笛.下面多媒体显示风笛的形状,教师简要讲解有关风笛的知识.完了之后,多媒体再弹出一个画面,是中国的竹笛.通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别.最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器.这里主要应用讲授法,通过对比介绍,让学生能事先体会到民间音乐的美妙.

5)小插花,播放两段音乐,请学生来分辨主奏乐器.(一段是中国的饿竹笛,一段是风笛).教师鼓励学生回答准确,这时侯教师拿出两个乐器,对,就是竹笛与风笛,教师师范演奏,并请学生来学.当燃教师辉控制住场面,不会让学生太闹腾.在这里我应用了实践法,这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力,从而提高学生学习的兴趣.

6)完整播放<森林的多伊那和妇女的饿舞蹈>,教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈.完了之后,提问,主要由那种乐器演奏并出示排萧图示,简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别.完了之后,再播放一遍音乐,请学生来体会这首曲子的饿情绪如何,并请音乐科代表来回答听后的感受.完了之后教师鼓励学生并指出;每个人的感受不一样,对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案,他没有固定的回答,并鼓励学生今后多积极发言.再这一环节中我主要应用谈话法,设计意图是通过对乐曲的欣赏,来教育学生今后音乐课上该如何表现.

7)最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐知识最有感触的一段,如果找不到,可以自己来讲欧洲音乐的特点,完了之后教师做补充.这里我主要应用的是谈话

音乐说课稿 篇2

今天我抽到的题目是选自人音版教材六年级上册第二单元《草原牧歌》中的一首歌曲《小黄鹂鸟》,描写草原内容的歌曲在前几册中都涉及过,教材设计本单元,意在让学生了解更多的蒙古族音乐文化:如长调和短调歌曲。《小黄鹂鸟》是一首蒙古族的短调民歌,歌曲情绪细腻、爽朗,表达了对家乡的热爱,本课主要是用二声部学唱这首歌曲,六年级学生已有能力演唱较简单的二部合唱。基于对教材的分析和对学生的了解,结合课标的要求,

确定了3个目标:

1、通过简单的歌表演,进一步感受蒙古短调中歌唱家乡,热爱家乡的情感。表现蒙古民族的音乐特色。

2、通过辅助练习树立和巩固学生音程、和声的概念,训练合唱能力。

3、能尝试用二声部合唱的形式演唱《小黄鹂鸟》

我认为本课的重点是:

1、感受蒙古民歌风格,体验歌曲中歌唱家乡、热爱家乡的情感。

2、能亲切自然地演唱歌曲,充分表达内心情感。

难点:1、第一主旋律中后十六分音符的演唱

2、能用二部合唱形式演唱歌曲。

我将主要采用“体验法”和“听唱法”来教学。

下面我就一边结合我的教学理念和教学方法,一边展示我的教学设计

教学流程:

课前准备:用多媒体播放《美丽的草原我的家》并配上草原风光的图片。同时为学生分发筷子、系上头饰。

一、进入课堂,老师说“看到这么多系着红头带的小伙子、姑娘,老师仿佛来到了内蒙古,啊,PAN SEN BEI NU ?蒙古语你好的意思,学生说:SEN BEI NU 。”

老师说“蒙古族人民是一个非常热情好客的民族,在宴请朋友时还常唱一首祝酒歌《银杯》师生一起唱已学过的歌曲《银杯》,并提示用豪爽的情绪来学唱(表演)

二、话锋一转,老师说:老师还会用手势语向大家问好:

“ 5 6 1 ”由此展开柯达伊手势的三度和声练习。把学生分成二组,按照老师的给出的手势演唱,“13 3 5 5 1 3 6”(表演)

三、“内蒙草原景美丽、人热情,歌曲更有特色:通过这一句过渡语,进入下一个环节:视唱练习,解决二声部难点。

1、出示第一主旋律,跟琴学唱,完后请学生谈对这一旋律的初步感觉。生说:“旋律跨度大”师总结:“蒙古民歌中有一个很大的特点就是旋律跨度很大,这一特点更加体现了蒙古族人民的豪放、大气”然后老师特地圈出后十六分音符的二个小节。

2、(表演)其实如果作为单声部来说,出现很多“后十六”是正常现象,并不容易造成把握不准节奏的情况。但是当两个声部的“后十六”冲撞在一起“打架”时,学生马上就会被其它声部的“后十六”所干扰。因此特别解决后十六分音符的演唱,引导学生用有弹性的声音来唱,并强调强拍。

3、出示第二旋律声部。跟琴一起学唱,提出注意点(表演)节奏要拉宽,并唱满拍子,让学生体验在辽阔的草原上演唱。

4、二部合唱,我用手势提醒提醒两个声部前后相差二拍。

5、加上筷子分组练习

“筷子是蒙古族人民载歌载舞时最喜爱用的道具之一,现在让我们用它来为旋律打打节奏。”

(表演)在老师指导下请学生合着二声部音乐一起打节奏。

四、解决了二声部的难点后开始学唱歌曲

“小黄鹂鸟原是一首情歌,经音乐家改编,现在成了一首人人喜爱演唱的歌曲,请你仔细聆听,歌曲唱出了什么内容,给你什么感受?”学生分析作品:老师说:“小黄鹂现在不仅只是代表翱翔在天空中的鸟,也是代表亲人朋友。

1、聆听音乐,师问:“歌曲有几个部分组成,前后两部分结构有什么不同“,先唱好第一声部,

2、聆听在心里唱,注意听第二声部的特点。

3、分声部完整唱,教师注意指挥第二声部加入,要求声音均衡。

4、师生对唱,

5、情感提示:就是在和亲人和朋友诉说,并用自豪爽朗的情绪来演唱。(表演)

五、表演:

先介绍筷子舞的基本动作和要领(头、手腕、手臂动作)动作要有精神,做出自豪的感觉。同时播放牧民们在草原上载歌载舞的图片,让学生全体起立,面对面表演,要求有交流感,像是在互相诉说,在赞美家乡。在载歌载舞中把歌曲推向高潮,老师就在这样的氛围中开始结束语:

“好美啊,美妙的歌声、豪放的舞蹈、让老师很感动,仿佛到了美丽如画的内蒙古大草原,真是一种美的享受”。

音乐说课稿 篇3

一、定题材,即教学内容。

因为这次是自组教材,所以具有很大的灵活性。同时一定要结合新课程标准,起点要高,内容要新,方法要活,也就意味着取材是非常之难。一开始我构思了很多题目,挖空心思想。如:"20xx——音乐感想""感悟’对歌’""《彩色的中国》""变拍子""模拟’宋祖英’""山谷钟声""黄土魂""旋律与伴奏""土风舞""音乐与诗歌""非洲的灵感"。好,这个题目不错,于是,我就定了"非洲的灵感"这个题目,这下选择的范围缩小了,但后来想想还是不对劲,究竟搞什么内容好呢,于是又开始想了:感受音乐,感受爵士音乐,感受黑人音乐,感受非洲音乐,好,就定了吧!

题材定了,那具体内容呢,总要有个教学平台吧,接着想。非洲音乐的节奏很有特点,于是就开始想这方面的内容:打听想——一起打模拟再创打。非洲音乐的声音很有特点,于是就想了唱的方面的内容,光唱可不行,得有个声部:分声部想,练合声部唱,表现。非洲音乐的舞很有特点,于是稍微点缀一下,让学生来感受感受。

二、抓细抓落实,即教学目标。

1、抓住特色节奏,组成二部训练,突出非洲(爵士)特色。(举例典型节奏)

2、用韵母模拟非洲的原始歌唱,用合唱表现特色情景。(举例)

3、模拟特色律动,与合唱一起表现,感受非洲音乐。

三、突出既新又实,即教学理念。

1、自组教材,灵活运用。

2、取材新颖,富有特色。

3、层次分明,训练到位。

四、教学过程,方法。

1、先让学生感受音乐,看第一幅图(好不容易找到的),听特色音乐,师生一起打拍,营造氛围。

2、猜东西:今天老师要让大家猜一样东西,让生猜。敲敲声音,再猜。让生敲敲,再猜。给出答案。听师打,引出非洲打击乐:接下去请你闭上眼睛,你听,听到了什么,想到了什么看谁想象力最丰富。(非洲黑人在打鼓,桶当鼓)。打节奏:感受,让生来打,一起拍手,拍凳。还会怎么打——请你来试试看——一起打打看。这里的特色节奏是什么(切分,前十六分)。分声部打——合打——力度变化打(模拟情景)。欣赏非洲黑人打节奏的演出——点图片和音乐,再点课题。

3、练。分声部听,请生想:请听老师弹的这段旋律,你觉得非洲黑人在干什么或者想到了什么分声部模唱(用气,及声音控制,模拟情景的辅导)。合唱,力度变化的训练。点出谱(小组研究)。再唱谱,唱韵母。给学生训练吧!

4、唱动结合。非洲黑人在一起还会做那些与音乐有关的情景(请生随意讲,取典型,可做的动作,一起简单地动)。点非洲舞蹈和音乐,感受。5,总结下课。非洲人能歌善舞,热情奔放。现代的爵士音乐最早也是起源于非洲音乐。点图片和音乐,感受,下课,师生再见,打拍出室。

五、为什么这样教呢。

(一)考虑到"三情":

1、情景。

创设音乐教学情境,培养学生良好的审美心境,唤起学生的音乐审美注意,当学生进入一中特殊环境面对特定的审美对象,耳闻目睹全是美的形象及充满新异性的事物,新鲜感便会油然而生,这就是这堂课需要的一个特殊的教学情景,有了这样的教学情景,学生的注意力肯定很集中,注意力全部集中这对我这堂课的效应起着一个重要的铺垫,烘托和促进作用。

2、情趣。

我们一定要做到变单调为丰富多彩,变刻板为生动活泼,变机械为愉快灵活。在教学中体现形象性,趣味性,愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化,不仅给学生带来极大的快乐,而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣,愉快而有益的音乐教学活动,不仅使学生的精神世界得到愉悦,同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱,这正是我们所应追求的理想教学效果。

3、情感。

即音乐教学"情感化",音乐是情感的艺术。音乐能更直接更有力进入人的情感世界,情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素,既是音乐审美感受的动力,又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花,激发对音乐的学习兴趣,培养学生对艺术美的感受,表现和创造,提高他们的审美能力。

(二)考虑到"创造性"。

谈到创造性,首先要谈创造性思维有了创造性的思维,才有创造性的举动。这堂课里的每个教学内容都是自己挖空心思创作出来的,很难的。然后通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识,发展学生的创造性思维能力,发掘学生的聪明才智。

(三)考虑到"参与,愉悦"。

首先,提供给学生感受音乐,表现音乐,创造音乐的开放的空间,使学生主动参与到音乐实践活动之中,从而获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。这中间第一要做到:人人参与,且有动有静,动静结合;第二要做到:有张有弛,且有主动有促动,主动与促动相结合。然后,愉悦的音乐课堂,就是要营造一个轻松愉悦的环境,确保学生有一个好心情,好情绪,从而使学生精神饱满,兴趣浓厚,把自主探索和体验生命本体的最佳状态激发出来。才能永远保持好奇心,求知欲,敏锐的观察力和丰富想象力,敢说,敢唱,敢演,敢想,解放被束缚的思维,无所拘束地在音乐天地中进行畅想与联想。

(四)考虑到"活"起来。

要让学生喜欢上音乐课,就必须打破死气沉沉的局面,让音乐课"活"起来,使歌活,心活,情活,动作活,人更活。让"活"字贯穿于教学的每个环节中。我们要会让简单的一首歌曲教学变得形式多样,生动活泼,节奏紧凑。让课堂的信息容量比较充实。充实的容量有利于创造热烈活泼的课堂气氛。让每个学生的注意力,思维,记忆保持高度的积极性,让学生有得唱,有得动,有得听,有得看,有得创,有情感的发泄等,课堂才能真正"活"起来。让歌唱激活心灵的窗口,让律动促活课堂气氛,让多媒体诱活感官,让情感唤活心弦,产生共振同时注意活而不乱,收放自如。音乐课堂并非一味追求活,求活不求质。假若整节课让学生蹦蹦跳跳,敲敲打打,老师的调控和指导又不到位,课堂就会乱哄哄的,没什么章法。学生则会感觉乏味,烦躁。调皮的学生就会乘机捣乱,进而影响到教学。我们要注意动静结合,有张有弛。放得开,收得回。蹦蹦跳跳这种活动要,但不能太多。师生间的问答,交流,思考,互动是中层次的活。这种活动能充分调动起学生身体的多种感官参与,动中有静,静中有动,能使学生的注意力和学习保持着积极的状态。这种方法要常用。最好的活就是通过教师的语言,情景创设,情感体验等引发学生心潮澎湃,浮想联翩的心动。心动是创造力最好的源泉和动力。这三种层次的活动如能在课堂上结合起来,运用得当,教学就会如鱼得水,收放自如。

音乐说课稿 篇4

尊敬的各位评委老师大家好,很高兴能够参与此次说课活动,今天我说课的题目是四年级音乐课《跳起来》,下面我将从教学分析、教学目标、教学难点、教学方法、教学过程、教学反思等几个方面来进行,请各位评委老师多提宝贵意见。

一 教学分析

(一)教学内容分析

《跳起来》是一节音乐欣赏课,主要欣赏《马刀舞》《小步舞曲》两首风格迥异的乐曲,一首激烈昂扬,一首舒缓优雅,形成鲜明的对比。并且两首乐曲作为背景音乐在许多电影电视中出现过,通过以往的记忆学生更容易理解欣赏乐曲,《马刀舞》富有激情的快节奏的音乐能够很好的提高课堂气氛,调动学生的欣赏热情,以优雅的舞步体会《小步舞曲》。

(二)教学对象分析

四年级的学生已经具备了初步的音乐欣赏能力,对于音乐的节奏,旋律的起伏变化以及演奏乐器有一定辨知能力,对于电影电视媒介中常出现的但没有留意的音乐在欣赏的时候更能够提起欣赏兴趣。

(三)教学环境的分析

本节课通过现代信息技术和课堂实践活动来配合欣赏教学,从而更好的达到课堂教学的目的和效果,所以需要配备多媒体设施的教室,桌椅的摆放要预留出一片开阔的空间为课堂实践活动做准备。

二 教学目标

(一)欣赏管弦乐《马刀舞》,古钢琴独奏《小步舞曲》。通过迥异的风格对比讨论分析不同风格的音乐描绘的是怎样不同的场景,利用哪些元素来表现出不同的场景。

(二)欣赏的过程中利用音乐软件辨别管弦乐的演奏乐器,通过舞蹈的形式体会小步舞三拍子的音乐特点。

(三)在《马刀舞》中感受紧张激烈的战斗气氛,在《小步舞曲》的舒缓典雅中翩翩起舞。

三 教学重点、难点

(一)教学重点:两首乐曲的特色欣赏与对比分析

(二)教学难点:课堂实践活动中三拍子的小步舞与《小步舞曲》音乐的节拍要卡拍

四、教法、学法分析

《跳起来》是一节生动有趣的欣赏课,四年级的学生欣赏能力正处于萌芽状态,所以本节课以学生“自主讨论探究”为主,老师“知识情景引导”为辅,通过老师的情景引导,语言提示让学生去发现欣赏过程中的亮点。在欣赏过程中采用不同角度,不同方式的体验欣赏教学方法,《马刀舞》从单纯音响和现场演奏两个角度去欣赏,不同的欣赏效果对比非常明显,更容易使学生理解乐曲,《小步舞曲》从听音乐欣赏到以舞蹈的形式来体会乐曲,使学生融入到音乐当中,感受乐曲的魅力所在。《马刀舞》欣赏过程中让学生了解管弦乐的知识,以对乐曲的听觉记忆为线索,共同探讨总结所听到的乐器,老师对其进行整理,将知识点慢慢具现化,由讨论到总结到梳理层层进行,加深学生对该知识点的记忆。《小步舞曲》以舞蹈活动为主,老师与学生共同参与,师生共通过合作,老师来领舞带动全体学生,舞蹈的同时,用肢体与综合感官来理解音乐。最后全体学生共同讨论欣赏后的对比总结,让学生从老师的引导中渐渐独立能够把自己在欣赏中的所感所想进行总结。

五、教学流程图

活动流程图活动内容和目的

导入 播放影像资料,导入课程

一.《马刀舞》欣赏

1.播放《马刀舞》的音频资料

2.再次播放,细细聆听品位

引入管弦乐小知识

(1)PPT图片展示管弦乐队的整体队形的缩略图

(2)利用textb软件将学生听到的和没有听到的乐器从外形到音色一一展示

3.播放现场版《马刀舞》视频

切入:听完紧张快速的《马刀舞》,让我们稍作休息,换一首别样风格的音乐来放松一下吧!

(二)《小步舞曲》赏析

1.播放巴赫的《小步舞曲》

2.乐曲作者---巴赫简介

舞曲体裁说明

3.根据小步舞三拍子的.特点教授舞步

强------------弱-------弱

迈小步-----踮脚-----踮脚

4.老师喊拍子来指导学生进行分步练习

老师找一学生合作,进行领舞,播放《小步舞曲》,以舞会的形式全体学生一起跳起来。

(三)对比总结

课堂小结。

音乐说课稿 篇5

一、设计理念:

本课在新《课程标准》理念下,以音乐为载体,通过体验、模仿、探究、合作、综合等过程,让学生初步体会音乐要素,并在课堂上逐步培养学生的综合音乐能力,完成情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能等教学目标。

二、说教材:

1)、教材的地位和作用:

①、本课中学唱的歌曲是第二册的第7课。它是一首日本儿童歌曲,描绘了月光初上碧浪相逐远去的海面。

②、本课继续让学生学唱、感受三拍子的歌曲,初步感受大自然的歌谣。

③、通过本课教学,培养学生发挥想象力,用打击乐或身边的物体与同学共同制造声响的能力。

2)教材的处理:

海是大自然的一样物体,水是它形成的基本元素。所以我有一滴水想起,把本课设计成了,“小水滴旅行”的过程,让学生体验由小水滴到大海的基本过程,引导学生把这些过程与音乐联系起来,培养学生的想象力。

三、教学目标:

1、认识目标:聆听音乐,分辨、判断出音乐形象,能模仿节奏并读拍

2、技能目标:发挥想象,用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效,尝试小组合作。

3、情感目标:渗透热爱大自然,保护环境的人文主题。引导学生用音乐形象表现小水滴旅行的过程。

四、重点、难点

1、教学重点:利用综合艺术形式体验、表现水的旅行过程。

2、教学难点:学生自主探索学习、合作学习能力的培养。

五、说教法

1、听觉感受法:以三种音效(小水滴、小河流、大海)为导源,让学生听辨大自然的“歌”,为下一步的模拟音效做铺垫。

2、探究模拟法:新课标提倡教师引导学生在聆听、演唱、表演音乐过程中充分体验感受音乐,表现音乐,激发学生学习音乐的兴趣。本课我设计了用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效,以提高学生的音乐感受力、表现力及学生对音乐学习的兴趣。

3、模仿改编法:根据一年级学生特点,学生的编创能力只在启蒙阶段,教师应该引导学生通过模仿,积累感性经验,为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。本课设计学生在小河流阶段,根据歌曲<数鸭子>改编数其它小动物的歌 曲,在这种模仿改编中,只要改动歌曲中关键的几个字就能改出一首新歌,教学效果立竿见影。

4、合作学习法:充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程,培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。本课设计学生在后半节课阶段分组合作排练,表现小水滴旅行的各个过程。以培养学生的合作学习能力。

5、综合法:通过以音乐为主线的综合艺术实践,帮助学生更直观地理解音乐。本课以水滴为主线,串连与水滴有关的音乐素材,运用唱唱、跳跳、演演等综合音乐形式,为学生创造了生动愉快的学习环境,培养学生爱好音乐的情趣。

六、说教学程序:

1、导入:

方法:利用播放三种音效――水滴,小河流,大海声,让学生说一说听到了什么声音。并板书。

作用:抓住学生的听觉,激发学生的好奇心,启发学生在积极体验状态下,充分展开想象。

达到的目标:分辨、判断出音乐形象,学生很快就能听出是水滴、河流、大海的声音。这一设计起到先入为主的作用,在教学的第一步就把本课的主线提了出来。

出示课题――小水滴的旅行

2、导入后的第一个教学环节设计为:小水滴变成雨滴落下来旅行的形象。

导语:小水滴想从天下落下来旅行,但是天上的声控门关着,你解得开才能下来。

教法:播水滴音效,让学生聆听音效形象,用手和打击乐模奏水滴形象。

模奏时,让学生选用教师(或自己)提供的道具探究一下听听哪种方法模拟要好一些,可以模仿成怎样的节奏?

效果:教师收集的水滴音效节奏为――X X X X X X

让学生模奏后教师板书整理:X X |X X |X X |这就是解“声控门的密码”,

引申:你还可以把声控门设成怎样的密码?(如:XX X )再敲一敲。

顺势演唱<小雨沙沙>这是我们学过可以表现小水滴的歌。――播课件。视听唱结合,让学生体验音乐。

音乐表现:做为这一教学段的小结,引导学生把小水滴落下来的形象表现出来

l打击乐引子:

X X | X X | X X |

XX X | XX X | XX X |(这一行要根据学生的创编)

l紧接歌曲前奏:演唱<小雨沙沙>(教师用钢琴伴奏,)

达到的目标:在这一教学环节中,教师起点拨、整理作用,学生是学习探究的主体。能够完成听辨解码的学习任务,并用探究法利用打击乐或身边的物品模仿自然界的声效。

3、第二个教学环节设计为:小雨沙沙地落下,旅行小河里的形象。

导语:水滴落下来流到了小河里,河里的小动物要你完成一项任务。

教法:让学生模拍节奏:X-|X-|X-|并用人声或打击乐模仿小河流,随后创设情境,想象小水滴在小河里旅行――看到鸭子数鸭子,看到小鱼数小鱼,看到青蛙数青蛙,分组合作改编歌曲,并请二组学生上台表演。

(举例:门前大桥下游过小青蛙,快来快来数一数二四六七八,呱呱呱呱,真呀真多呀,数不清到底多少小青蛙,数不清到底多少小青蛙)

音乐表现:做为这一教学段的小结,引导学生把小水滴旅行的第二个过程(聚成小河流的形象)表现出来。

l水流模拟声X—|X—|X—|

l紧接前奏:演唱改编的歌曲<数XX>

达到的目标:在这一教学环节中,要求学生能模仿节奏,发挥想象,用人声、道具等模拟小河流,通过探究模拟法简单改编歌曲体会、表现小水滴在小河里旅行的过程。运用唱唱、跳跳、演演等综合音乐形式,为学生创造了生动愉快的学习环境

4、第三个教学环节设计为:小水滴旅行进入大海的形象。

导语:小水滴旅行到了大海,大海真美丽,你能模拟大海的声音吗?

教法:教师让学生自选打击乐或身边的物品模拟大海音效。创设情境:告诉学生大海唱起了歌。然后学唱歌曲<海>完成拍拍

1)XXX|XXXX|XXXX|X—O|

2)感受三拍子,并拍一拍。

3)由念儿歌引出歌曲中唱到的太阳、月亮、浪花,再通过边听歌曲边模仿它们的动作来熟悉歌曲。然后跟大海妈妈一起唱唱。

达到的目标:能模拍简单节奏,用模拟探究法利用道具模拟大海形象,初步熟悉歌曲<海>。在聆听、演唱、表演等综合音乐形式中充分体验感受音乐,表现音乐,激发学生学习音乐的兴趣。

5、第四个教学环节设计为:海底音乐会。

导语:海底有很多动物在开音乐会呢!――播课件,学生跟着音乐自由活动。

(作用:调节课堂气氛,引起学生兴趣,集中他们的注意力。)

教法:在跟音乐活动后,布置:排练节目,表演给海底的小动物看。喜欢小水滴变成雨滴落下来的就演雨滴片段;喜欢小水滴在河里游的就演小河片段;喜欢小水滴在大海里玩的的就演大海片段。教师在这个环节中提供道具,并到排练小组中稍作指导。最后分组展示。

达到到的目标:在这一教学环节环节中,渗透热爱大自然,保护环境的人文主题。发挥想象,用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效,尝试小组合作。引导学生用音乐形象表现小水滴旅行的过程。

七、教学特色(总结以上过程和策略,我认为我的教学特色是)

1、面向全体学生,突出学科特点,学生的参与程度应该较高。

2、重视音乐实践,培养学生创造合作互动能力,尊重独特体验注意情境设计。

3、运用多种手段激发学生学习音乐的兴趣,培养学生体验、模仿能力、表现能力、探究音乐的态度与创编能力。

4、课堂安排连贯性强,教师在课堂中需要有较强的调控能力,能对学生的各个编创环节做合理的引导、小结。

八、教学启示:

总之,本方案的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究,淡化学科边缘,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。依托音乐本身的魅力,影响学生人生观、审美观、价值观的形成。全面影响学生做人、做事的态度,培养学生主动学习、合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然,措施付诸实施,还需要老师的爱心和慧心,教学研究永无止境,我相信,没有最好,只有更好。在此,还请各位领导和同行们提出宝贵意见,谢谢!

音乐说课稿 篇6

设计理念:《纲要》指出幼儿园音乐教育重视幼儿音乐能力及幼儿对音乐的兴趣和爱好的培养,而音乐游戏的方式更能培养幼儿的音乐素质。音乐游戏《喜羊羊与灰太狼》我是根据传统的体育游戏《木头人》改编而成的。我发现在日常的生活中,幼儿都很喜欢玩《木头人》这个游戏,而且百玩不厌。

于是我寻找一些合适的音乐融入到木头人这个游戏中,把它变成了一个适合中班幼儿的音乐游戏。为了使幼儿对这个音乐游戏更加感兴趣,我就把游戏的情境设为幼儿最喜欢看的动画片《喜羊羊与灰太狼》中的情节。我让幼儿来扮演小羊和灰太狼进行音乐游戏。音乐游戏中音乐的选择至关重要。我挑选的音乐非常符合游戏的情景,幼儿一听到轻快、活泼的音乐,就想象到了小羊们在草原上快乐地玩耍,而听到低沉的音乐,幼儿第一反应就是灰太狼出现了。

活动目标:1、让幼儿感受音乐的诙谐和有趣。

2、幼儿能听着音乐创编出各种动作。

3、遵守音乐游戏的规则,体验音乐游戏的乐趣。

活动重点:幼儿感受音乐,并用各种动作表现音乐。

活动难点:遵守音乐游戏的规则进行游戏。

活动准备:

1、音乐。

2、灰太狼图片一个。

3、 场景布置:草丛。

活动流程

设计意图

一、角色扮演,激发兴趣

今天的天气真好啊!小羊们,我们一起去青青草原玩好吗?幼儿听音乐进活动室。

二、发挥想象,创编动作

1、青青草原到了,我们先坐下来,欣赏一段音乐吧!

2、听了音乐你感觉怎么样?

3、听到这么开心、愉快的音乐,你们想要干什么呢?

4、让我们听着音乐一起动起来吧!

5、你的动作真棒!我们也来学一学。请个别幼儿示范,大家跟学。

5、这么多好看、有趣、可爱的动作,我们一起做出来好吗?

三、情节贯穿,讲解玩法

1、听,谁来了?哎呀!灰太狼来了,我们该怎么办呀?

2、对了,大家不要着急,离开羊村的时候,慢羊羊村长给了我一瓶“变身水”,村长说了,只要喷上“变身水”,灰太狼来的时候,我们变成一样不会动的东西,那么他就找不到我们了。千万不能动哦!你一动,“变身水”就没有效果了,那么就会被灰太狼抓走的。等灰太狼走了以后,我们又可以快乐地动起来了。

四、小羊与狼,快乐游戏

1、请一位老师扮演灰太狼,进行游戏。

2、第二次、第三次游戏的时候,请幼儿来扮灰太狼。

五、游戏结束。

小羊们!今天玩得开心吗?天快要黑了,我们一起回羊村吧!幼儿听音乐离开活动室。

让幼儿仔细倾听音乐,感受音乐。发挥想象,创编动作

在情节中,使幼儿了解游戏的玩法与规则角色扮演,幼儿愉快地游戏。