作为一名教职工，就不得不需要编写说课稿，认真拟定说课稿，那么优秀的说课稿是什么样的呢？以下是小编帮大家整理的高中美术鉴赏课说课稿范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
高中美术鉴赏课说课稿1
我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第8课所有的美术作品都一样重要吗——美术作品的意义与价值判断。我主要从教材分析、教法运用、和教学过程三个步骤加以阐述。
一、教材分析
这节课首先对教材进行分析，任何美术作品一旦产生就不再属于艺术家，而是属于整个社会和观众，所以不同的美术作品在不同的社会和观众眼里就会有意义和价值上的差异。
（一）教学目标
本课的教学目的在于使学生认识到，美术作品的意义和价值既有绝对的一面，也有相对的一面。主动参与是美术鉴赏的前提和保证，只有这样，我们才能提高美术鉴赏的能力，培养审美的眼睛。
这样设计教学目标，是因为不同的人在欣赏同一幅作品时，对其意义和价值的判断是不一样的。
（二）教学重点
有两个方面：一是使学生了解美术作品的意义与价值与时代性和地域性的关系，二是使学生了解对美术作品的意义和价值的判断可以从不同的角度来看待和理解。
（三）教学难点：
美术作品的意义和价值既有绝对的一面又有相对的一面。
（四）这节课的教学内容主要包括四个部分：
第一部分作为引子说明美术鉴赏不仅要了解艺术家的意图，还有一个观众对其意义和价值的判断问题；
第二部分讲述的是美术作品的意义和价值与其产生的时代和地域之间的关系，即它的产生受当时的时代和地域的限制；
第三部分如何判断美术作品的意义和价值？
第四部分如何看待美术作品意义与价值判断上的分歧？
二、教学方法采用的有讲授法、探讨法、展示法。
学法：
三、教学过程：
首先导入课题，由马远、夏圭的小品式山水画在不同时期不同的人眼里给的评价不同，说明美术鉴赏存在从不同角度理解和进行价值判断的问题。
教学内容一： 美术作品的时代性与地域性。
①首先通过
罗中立的油画《父亲》，来了解美术作品的意义与价值与时代的关系。罗中立借鉴西方现代领袖像的形式刻画了一个勤劳、朴实、善良而又贫穷的老农形象。他那古铜色的脸，长期的艰苦岁月造成的那条条车辙似的皱纹，柴耙似的双手以及缺牙的嘴巴无不饱含着画家深沉的情感和对造成这一现实的深刻反思，从而激发起人们对现实特别是对广大农民命运的关注。作品与“假大空”的题材形式的作品相比是一种反叛，同时真实的再现现实。作品一经展出立即引起社会的强烈反响，是新中国成立来影响最大的美术作品之一。由此说明，美术作品的意义和价值受时代限制。
②名词解释 ：时代性 地域性
以文艺复兴时期的宗教画与同一时期中国的文人画相比较，说明美术作品的意义与价值受地域的限制。
通过部分作品赏析，让学生自己探讨、分析、鉴赏作品，对作品的意义和价值作出正确的判断。
教学内容二： 如何判断美术作品的意义和价值？
以西方历史上不同时期三位雕塑家创造的三个《大卫》为例，进一步说明美术作品的意义和价值与时代和地域之间的关系，由此指出美术作品的意义和价值有绝对的一面，也有相对的一面。
教师活动：作品展示：多纳太罗的《大卫》，米开朗基罗的《大卫》，贝尼尼的《大卫》
多纳太罗的《大卫》表现的是少年大卫杀死巨人哥利雅后用脚踩在巨人的头上，流露出胜利的喜悦和自豪的神情。
米开朗基罗的《大卫》塑造的是临战前镇静的站在那里，左手紧握投石器，警惕的盯视着敌人，眉宇间充满了必胜的信心。雕塑家用这个几乎静止的姿势，有力的传达出临战前的高度紧张气氛以及那蕴蓄在大卫体内的巨大力量。
贝尼尼的《大卫》塑造的是一个正在艰苦搏斗中的大卫，更具有生活的真实性。他的大卫更像是一个身处逆境、坚忍不拔的斗士。在这种状态下，艺术家得以表现人体旋风般的运动和人物激越的感情。
通过鉴赏三幅作品，了解艺术创新的问题，主要是从理解美术作品的意义和价值的完整性方面说的。
实践练习：
学生作品赏析：《吹笛少年》 《艰苦岁月》 《吹笛女》
让学生结合所学知识正确赏析作品，同学们之间可以互相探究讨论。
教学内容三： 如何看待美术作品意义与价值判断上的分歧？
这部分着重强调的是个人感受和判断的重要性，并给出了判断美术作品的意义和价值的不同的角度和方法。
美术作品的意义和价值是开放的，而不是封闭的，分歧的产生，既说明了美术作品本身的多义性，也是对作品的丰富和补充。但另一方面对美术作品的意义和价值的判断又不是任意的，必须建立在对作品及其相关知识了解的基础之上。
教学内容四： 我们对美术作品的意义和价值的判断可以有以下几种批评形式：
（1）品评式或品鉴式批评
（2）形式主义批评
（3）历史批评
（4）社会学批评
（5）心理学批评
四、知识总结
五、板书设计：
通过多媒体直接展示，首先展示本课课题，然后分别展示美术作品的时代性与地域性，如何判断美术作品的意义和价值？ 何看待美术作品意义与价值判断上的分歧？我们对美术作品的意义和价值的判断可以有以下几种批评形式四个分支环节，讲解与探究结合，并穿插部分美术品图片介绍。
高中美术鉴赏课说课稿2
一、说教材
1、教材的'地位和作用
本课教材选用的是湘版高中美术鉴赏下篇第三单元灿烂的美术世界第8课《不同的歌声》；教学主要围绕“民族文化与美术”这一主题而展开，通过对这一主题的讲述与思考、体验与探究，使学生认识到不同民族的人民都创造出了优秀的文化与艺术，我们要学会尊重并认识这些文化与艺术。同时结合本地区的文化艺术的探究展示，加强学生对本民族文化的认同感和归属感，才能够为本民族的艺术寻求新的发展道路与发展空间。
2、教材的处理
我以课标和教材为依据，但不局限于书本教材，对教材做了适当的调整，根据学生的实际和一课时的教学容量从教材中删去墨西哥壁画运动及其产生的社会背景，补充进地域文化——惠女文化，使学生更能理解民族文化与美术的关系。
3、教学目标
（1）知识与技能：
理解美术与民族文化之间的关系；了解俄罗斯“巡回展览画派”产生的历史背景以及所反映的时代形象与民族形象；认识中国民族文化传统与艺术的多样性，了解藏族美术惠女文化产生的历史背景、文化内涵。
（2）过程和方法：
通过自主学习、小组合作学习、探究学习等方法，使学生积极参与到课堂活动中来，充分体验学习的乐趣；通过模仿体验、探究成果展示等方式以提高学生对艺术与文化关系的理解。
（3）情感、态度和价值观：
让学生体会与理解美术与民族文化之间的重要关系，学会尊重世界多元化的民族文化艺术，形成健康的审美情趣和审美观念；学会挖掘、利用和保护地方的文化资源，增强对民族优秀文化艺术的自豪感。
4、教学重点、难点和关键
（1）重点：
民族文化是如何影响美术创作的？ 通过分析作品产生的特定时代背景突出重点
（2）难点：
美术创作是如何反映民族文化的？ 通过体验与感悟理解作品中民族形象突破难点
（3） 关键：
民族文化的丰富性、通过课前学习探究来体现本民族文化的丰富底蕴
5、资源分析
学生资源：充分挖掘学生原有的知识结构，紧密联系生活实际，结合亲身体验参与课堂教学。
课程资源：以课程标准为依据，充分利用教材内容和拓展内容组织教学。
学校资源：利用学校的多媒体设备、图书馆等资源。
教师资源：教师通过网上和课外图书收集大量的图片与文字资料，扩大教学容量。
二、说教法
本课旨在通过让学生体会与理解美术与民族文化之间的重要关系。充分利用本地的文化资源和自然资源引导学生深入地了解我国优秀的地方文化。引导学生通过包括网络在内的多种途径收集与本课内容相关的文字、图像等资料，进行探究性学习与合作学习，强调学生自主学习，自我能力和综合素质的提高。
1）乐曲渲染法：利用相关民族乐曲做渲染是使学生的心情得以放松，既能克服欣赏过程中的视觉疲劳，又能扩充整合学科间的知识。
2）讲述启发法：通过教师对美术作品的介绍启发同学对作品的分析和鉴别，从而达到鉴赏能力的提升。
3）角色主持法：引导学生体验、描述、感悟作品的形象及展示探究学习成果的活动能力。
三、说学情学法
（1）说学情
我校高一年的学生在学习积极方面是明显的，整体素质较高，思辨能力强，有很好的学习自觉性，而且高中生的身心发展水平已接近于成熟状态，具有一定的分析问题解决问题的能力，勇于探究，敢于否定；但消极也存在，由于初中学习方法的单一性，忽略了学科特征，所以我就针对本课的学习内容有意识地引导学生对民族文化与美术作品间的联系进行鉴赏，领会民族文化的性质、特征和美术作品艺术表现手法，了解美术作品的社会历史、文化背景状况等，来促进学生美术作品鉴赏能力的生成与提高。
（2）说学法
《新课标》中指出“要重视学生的实践活动，让学生在教学过程中主动学习、探究”。
1、筛选学习法：引导学生学会筛选有用的资料信息的学习方法，把收集到的资料进行归类。
2、小组合作学习法：学生之间互相交流彼此的见解，共享彼此的材料，培养学生合作意识、整体协调能力，既提升学生的集体荣誉感，又在团队合作中突显个体创造能力。
3、体验学习法：学生在鉴赏作品过程中体验、感悟大师对民族形象的表现。体验艺术创作的多样性。
四、说程序
导入：聆听乐曲《伏尔加船夫曲》（音乐家）。说说你的听觉感受；
（一） 体验与感悟
内容：鉴赏俄罗斯现实主义画家列宾作品《伏尔加纤夫》与“巡回展览画派”
1、观赏作品《伏尔加纤夫》（画家） 说说你的视觉感受；
2、吟诵诗句《伏尔加河上》（诗人） 说说你的心灵感想；
3、模仿作品《伏尔加纤夫》中的人物动作动态，积极体悟人物的内心世界的活动。
说说你的肢体感受、
[设问一]为什么有这么多不同的艺术家都在表现同一内容的作品呢？
[设问二]在你们体验后能就当时纤夫们的形象、内心世界所想进行阐述吗？
[设问三]你认为这件作品体现了艺术家什么样的情感与作品的艺术特征？
阅读教材中关于“巡回展览画派”的论述。从它的诞生、发展、当时社会环境、艺术品风格、代表画家等方面简要描述、
知识拓展：介绍巡回展览画派代表画家有别洛夫、克拉姆斯科依、萨甫拉索夫、施什金等。
学生活动：静听细观畅吟体验并谈感受；
教师活动：提示启发学生大胆表达和描述并要参与体验讨论，并引导学生阅读教材中关于“巡回展览画派”的论述，并做知识延伸。
设计意图：通过“听、观、吟、验”等形式去调动学生的不同感官，去感悟同一主题的不同表现形式。从中引导学生运用感悟、形式以及社会学鉴赏法，分别从作品的表现主题、人物形象以及自己对这件作品的感受方面来进行观察分析。并理解“民族文化”与“美术”之间有着密切的关系。
（二） 畅谈与交流
内容：藏族文化与美术—————建筑与藏族服饰。
学生活动：对收集到资料进行小组筛选，归纳后交流。
教师活动： 鼓励学生大胆交流外； 鼓动其他小组的同学发表不同的见解；教师也要参与讨论，进行师生互动。
设计意图：让学生通过小组讨论交流，展现探究归纳后藏族民族文化，即体现学习探究的成果，又有利于学生关注中国民族文化、艺术资源，并懂得传承与保护的良好意识。同时也是师生共同实现本课教学目标，即是理解民族文化与美术的重点之一。
（三） 理解与探究
内容：探究惠女服饰文化从他们的起源、发展、生活习俗、艺术品风格等方面简要描述。
学生活动：对收集图片进行小组筛选， 登台展示并说明其相关特征。
教师活动：鼓励学生大胆交流外，协助学生操作多媒体，进行实物展示；教师也要参与讨论，并引导学生把藏饰与惠女服饰相比较。
设计意图：利用比较式鉴赏方法有助于学生更好更清晰地理解不同作品的特征，也是要让学生进一步的理解美术作品是如何反映一个民族文化，同时对我国仍至世界美术发展的方向有更深入的思考，以突破本课的难点。
（四） 归纳与总结：
本课教学主要围绕“民族文化与美术”这一主题而展开，通过对这一主题的讲述与思考、体验与探究等多种形式，体会与理解美术与民族文化之间的重要关系，学会尊重世界多元化的民族文化艺术，形成健康的审美情趣和审美观念；学会挖掘、利用和保护地方的文化资源，增强对民族优秀文化艺术的自豪感。
五、反思教学设计
本教学设计依据是新课标“要确立学生的主体地位要运用各种生动有趣的教学手段”来培养学生集体协作的精神和提高学生的综合能力。整个程序都围绕着学生自主探究来展开， 教学设计中有动有静，有思考的布白，有演练的空间，有交流互动的平台，能够充分体现高中新课程的理念精神。